martedì 20 novembre 2007

la mostra Arte della Medaglia:abstract

Fra i punti di eccellenza italiani, che molto spesso sono poco conosciuti al grande pubblico, c’è la Scuola dell’Arte della Medaglia, una scuola d’arte istituita nel 1907 all’interno della Zecca dello Stato, per specializzare giovani artisti nelle arti legate alla moneta e alla medaglia. Quest’anno la Scuola compie cento anni di attività nella “fabbrica delle monete” e, per celebrare il centenario, l’Istituto Poligrafico e Zecca dello Stato S.p.A. ha promosso una serie di iniziative, di cui la mostra rappresenta l’evento centrale. L’importanza di questa ricorrenza è ancor più messa in risalto dall’emissione di una moneta celebrativa in argento da 10 e, inserita dal Ministero dell’Economia e Finanze nel programma di emissioni commemorative dell’anno 2007.
La mostra è una particolare occasione non solo per evidenziare la storia della Scuola, istituzione unica al mondo (nessuna Zecca di Stato ha una scuola d’arte nel suo contesto) tuttora operante e attiva, ma anche per riflettere sulla storia della moneta e della medaglia in quanto oggetti d’arte.
L’esposizione, strutturata con taglio divulgativo senza rinunciare al rigore scientifico, vuole comunicare, attraverso un percorso storico, come moneta e medaglia ben rappresentino, al pari di altre opere, il fondamentale rapporto fra arte e produzione, creatività e tecnica, storia e istituzioni.
I complessi percorsi artistici, simbolici, culturali e storici legati alla moneta e alla medaglia non sono avulsi dal tempo a cui appartengono. Proprio per illustrare questo concetto, la mostra presenta sculture, dipinti, opere di oreficeria, creando un gioco di rimandi e citazioni che tutto lega.
Le sezioni (Roma: Il mito, gli uomini, le istituzioni - L’Italia nell’età di mezzo - Rinascimento: le arti a corte - Il Seicento e il Settecento: ovvero il trionfo della forma - Napoleone e la Rivoluzione in Italia - In Italia, verso l’Unità) per culminare nel periodo specifico del centenario (1907-2007), periodo suddiviso fra il Regno d’Italia e la Repubblica. In questa ultima, è messo in rilievo come (cartoncino 21-09-2007 16:58 Pagina 1) le eredità delle epoche precedenti abbiano determinato la nascita della Zecca dello Stato unitario, la costruzione dell’edificio all’Esquilino, la creazione del Museo della Zecca e la fondazione della Scuola. Inoltre, attraverso le opere esposte, si ricostruisce l’attività degli importanti artisti chiamati a realizzare la monetazione dello Stato e/o medaglie edite dalla Zecca, nonché i rapporti di questi artisti con la Scuola, come allievi e come docenti.
Il percorso si conclude con la sezione dedicata alla Scuola oggi, a testimoniare come un’istituzione nata 100 anni fa è tuttora operante e capace di trasmettere anche alle future generazioni un sapere antico ma sempre rinnovato. In questa ultima parte si evidenziano tutte le tecniche artistiche e le attività della Scuola, fra cui alcune grandi opere realizzate nell’ambito della Zecca.
Le opere esposte attingono al ricchissimo patrimonio delle collezioni della Zecca, della Scuola e del Museo della Zecca, nonché del Ministero dell’Economia e delle Finanze, ma fondamentali sono i contributi di importanti musei Italiani come, solo per citarne alcuni, il Museo del Bargello, il Museo Civico Archeologico di Bologna, il Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia, Galleria Nazionale d’Arte Moderna di Roma, e altre istituzioni di egual valore.
Fra le opere esposte possiamo citare lavori del Pisanello (1390ca-1455), di Benvenuto Cellini (1500-1571), per non dimenticare i lavori di Gaspare Mola (1567-1640) e degli Hamerani, di Benedetto Pistrucci (1783-1855), e di tanti altri protagonisti della nostra storia delle arti.
Per il Novecento: le medaglie, le sculture e le monete degli artisti invitati da Re Vittorio Emanuele III a realizzare moneta, come Davide Calandra (1856-1915), Leonardo Bistolfi (1859-1933), Pietro Canonica (1869-1959), Egidio Boninsegna (1869-1958), Giuseppe Romagnoli (1872-1966), Attilio Motti (1867-1933) e Luigi Giorgi (1848-1912), questi ultimi tre anche come primi docenti della Scuola.
Inoltre sono presenti gli artisti che si sono formati nell’ambio della Scuola dell’Arte della Medaglia o che vi hanno insegnato fra cui citiamo Renato Brozzi (1885-1963), Aurelio Mistruzzi (1880-1960), Roberto Melli (1885-1958), Publio Morbiducci (1889-1963), Pietro Giampaoli (1898-1998), Ercole Drei (1886-1973), Alfio Castelli (1917), Mario Baiardi (1909-1972) e molti altri. Infine dobbiamo citare la presenza degli artisti che hanno contribuito alle produzioni artistiche della Zecca come Emilio Greco (1913-1995), Giacomo Manzù (1908-1991), Ugo Attardi (1923-2006), Pericle Fazzini (1913-1987), Bino Bini (1917-2007). (cartoncino 21-09-2007 16:58 Pagina 2)

giovedì 8 novembre 2007

AVVISO URGENTE

Cari studenti e studentesse

purtroppo a tutt'ora lo sciopero dei mezzi di trasporto del 9 novembre sembra confermato.
La visita alla Mostra la Scuola d'arte delle monete... programmata da 15 giorni non può essere rinviata perchè domenica 11 viene smontata. I disagi speriamo non siano tanti per raggiungere la sede del Vittoriano, resta inteso che ognuno saprà come regolarsi nella scelta di venire o meno.

Buona fortuna

VISITA GUIDATA MOSTRA AL VITTORIANO

ANNO ACCADEMICO 2007-2008 - LAUREA SPECIALISTICA

STORIA SOCIALE DELL’ARTE
Prof. ssa LUCIANA CASSANELLI

Venerdì 9 novembre 2007
UNA SCUOLA D’ARTE NELLA FABBRICA DELLE MONETE
1907 -2007
ARTE, TECNICHE E STORIE

VISITA GUIDATA
a cura della
Prof. ssa Rosa Maria Villani

APPUNTAMENTO: ore 9.45 - Complesso del Vittoriano, Via San Pietro in Carcere

mercoledì 7 novembre 2007

STORIA SOCIALE DELL'ARTE LAUREA TRIENNALE

STORIA SOCIALE DELL'ARTE - L - ART/02 II SEMESTRE
Artisti e opere in Italia dal Quattrocento al Settecento

Il corso ha come oggetto di studio la produzione artistica dei pittori, scultori e architetti interpretata alla luce della committenza laica e religiosa sia a destinazione pubblica che privata, per rintracciare le dinamiche di ideazione, progettazione e produzione da una parte e di ricezione dall’altra.

PROGRAMMA

1.Bibliografia obbligatoria:
CASTELNUOVO E., Arte. Industria. Rivoluzioni, Einaudi, Torino, 1985

2.Bibliografia a scelta, richiesta per la preparazione del modulo: per 4 crediti due testi;
per 8 crediti 4 testi

ACKERMAN J., Architettura e disegno. La rappresentazione da Vitruvio a Gehry, Electa, Milano 2003
ARGAN G.C., Borromini, Sansoni, Milano, 1996
ARGAN G.C., a cura di B. Contardi, Immagine e persuasione. Saggi sul barocco, Feltrinelli, Milano, 1986
AA.VV., Roma splendidissima e magnifica, Roma, 1997
BAXANDALL M., Pittura ed esperienze sociali nell'Italia del Quattrocento , Einaudi, Torino, varie edizioni
BATTISTI E., L’Antirinascimento, Garzanti, Milano 1989
BATTISTI E., Iconologia ed ecologia del giardino e del paesaggio, a cura di G. Saccaro Del Buffa, Leo S.Olschki, Firenze 2004
BENEVOLO L., San Pietro e la città di Roma, Laterza 2003
BLUNT A. , Alla scoperta di Roma barocca, New Compton 2004
BORROMINI E L’UNIVERSO BAROCCO, a cura di Bosel e Frommel,Milano 1999
CALABI D., La città del primo Rinascimento, Laterza, Bari 2001
CASSANELLI L., Le corti rinascimentali: committenti e artisti, Sinnos , Roma 2004
CHASTEL A., La grande officina. Arte italiana 1460 -1500, BUR Arte, Milano 2003
CIUCCI G. a cura, Roma moderna, Laterza, Roma-Bari, 2002
CONNORS j., Alleanze e inimicizie.L’urbanistica di Roma barocca, Laterza, Bari Roma, 2005
DALE KENT, Il committente e le arti. Cosimo de’ Medici e il Rinascimento fiorentino, Electa ,Milano 2006
FAGIOLO DELL’ARCO, M., Berniniana. Novità sul regista del Barocco, Skira, Milano 2002
FAGIOLO DELL’ARCO M., L’immagine al potere.Vita di Gianlorenzo Bernini,Laterza 2001
FAGIOLO M., MADONNA M.L. (a cura di), Roma Sancta.La città delle Basiliche, Roma, 1985
FRANCASTEL,P., Lo spazio figurativo dal Rinascimento al Cubismo, Mimesis-Spettri, Milano, rist.2005
FREEDBERG D., Il potere delle immagini, Einaudi, Torino 1993
GINZBURG CARIGNANI S., Annibale Carracci a Roma. Gli affreschi di Palazzo Farnese, Donzelli, Roma
GOMBRICH E. H., L'uso delle immagini. Studi sulla funzione sociale dell'arte e sulla comunicazione visiva, Leonardo Arte, Milano 1999
HASKELL F., Mecenati e pittori. Studi sui rapporti tra arte e società italiana nell’età barocca, Sansoni, Firenze1966 edizioni successive.
HASKELL F., Le immagini della storia, Einaudi, Torino 1997
KRAUTHEIMER R., Roma di Alessandro VII 1655-1667, Edizioni dell’Elefante, Roma, 1987
LABROT G., Roma” Caput Mundi”,L’ immagine barocca della città santa,1534-1667, Napoli, 1997
LAVIN I., Bernini e il Salvatore, Donzelli, Roma 1998
MARRONE C., I geroglifici fantastici di Athanasius Kircher, Stampa alternativ e graffiti Roma 20058(2.ed.)
MOST GLENN W., Leggere Raffaello, La Scuola di Atene e il suo pre-testo, Einaudi, Torino 2001
PINELLI A., La Bellezza impura. Arte e politica nell’Italia del Rinascimento, Laterza, Roma-Bari 2004
PORTOGHESI P., Roma barocca, Laterza, Roma-Bari, Varie edizioni
SHEARMAN J., Arte e spettatore nel Rinascimento italiano, Jaka Book, Milano, 2000
WACKERNAGEL M., Il mondo degli artisti nel Rinascimento fiorentino. Committenti , botteghe e mercato dell’arte, La Nuova Italia Scientifica, Roma, 1994
WIEDMANN,G., Roma Barocca, Jaca Book, Milano, 2002

VALUTAZIONE: Prove in itinere e prova finale orale

Annualità: tutte, N.O. V.O

Per tutti i corsi di laurea
CFU 08(04+04)

Orario lezioni: martedì 13-15 giovedì 11-13 aula I Dipartimento di storia dell'arte
Ricevimento studenti: II semestre giovedì 13-15 studio 12 Dipartimento di storia dell'arte

PROGRAMMA PER STUDENTI NON FREQUENTANTI: contattare la docente

LAUREA SPECIALISTICA SCHEDE

* Scheda della mostra visitata
da elenco post
vai al post : laurea specialistica 2006 07 scheda mostra

STORIA SOCIALE DELL'ARTE- LAUREA SPECIALISTICA

ARTE E POLITICA

Quale il ruolo delle immagini con il potere: protesta, contrasto, adesione. Il corso si rivolge a tutti gli studenti delle lauree specialistiche di I e II anno e intende avviare alla ricerca , quindi è caldamente consigliata la frequenza avendo il corso una organizzazione seminariale.

BIBLIOGRAFIA
GOMBRICH E.H., Il sogno della ragione . Simboli della rivoluzione francese, in L’uso delle immagini. Studi sulla funzione sociale dell’arte e sulla comunicazione visiva, Leonardo Arte,1999

HASKELL F., Arte e linguaggio della politica, Firenze 1978

PINELLI A., La Bellezza impura. Arte e politica nell’Italia del Rinascimento, Laterza, Roma-Bari 2004


Valutazione: prove in itinere* e prova finale orale
*Vedi schede nei post seguenti

Annualità: I-II: N. O V.O
CFU 04

E' possibile avere un programma di esame da 08 CFU concordando il programma con la docente

Orario lezioni: I semestre venerdì ore 9-11, aula III Dipartimento di Storia dell'arte

Ricevimento studenti: venerdì ore 11-13 studio 12 Dipartimento di Storia dell'arte

PROGRAMMA PER STUDENTI NON FREQUENTANTI: contattare il docente

STORIA SOCIALE DELL'ARTE 2007-2008

ANNO ACCADEMICO 2007-2008
STORIA SOCIALE DELL’ARTE - L-ART/02
PROF.ssa LUCIANA CASSANELLI

PRIMO SEMESTRE- LAUREA SPECIALISTICA
MODULO CFU O4 – PER TUTTI I CORSI DI LAUREA
CORSO: ARTE E POLITICA
Lezione: venerdì ore 9 -11, aula III - Dipartimento di storia dell’arte
INIZIO: 19 ottobre
Ricevimento primo semestre: dopo la lezione:
venerdì ore 11- 13, stanza 12

SECONDO SEMESTRE - LAUREA TRIENNALE
MODULO 08(o4+04) - PER TUTTI I CORSI DI LAUREA
CORSO: Artisti e opere in Italia dal Quattrocento al Settecento
Lezione: martedì 13-15 giovedì 11-13, aula I - Dipartimento di storia dell'arte
INIZIO: marzo 2008
Ricevimento secondo semestre: dopo la lezione:
giovedì 13-15, stanza 12 Dipartimento di Storia dell'Arte

ATTENZIONE : Per i laureandi, specializzandi, correzioni tesine di laurea specialistica o di vecchio ordinamento prendere appuntamento scrivendo a: luciana.cassanelli@uniroma1.it.

Per informazioni e aggiornamenti sulle date delle lezioni e visite guidate, appelli esami e Programmi 2006-07 con spiegazioni, consulta:
http://lucianacassanelli.blogspot.com/